返回目录：ppt怎么做
题图来源于：不鱼子作品
本文作者：不二素鱼汤
在之前的文章里，小锐提到过一个观点，在PPT学习中，对于初学者，在接触PPT初期，应该在对PPT的认知和思维意识上加以锻炼，而并非先去追逐各种炫酷的技术和方法技巧。
今天这篇来自演界网设计师，锐普认证设计师@不二素鱼汤的《幻灯片设计学习手册》，将为你一层层揭开幻灯片设计学习的蒙纱。
阅读完全文仅需消耗流量715KB，请放心浏览，本文所包含信息足以抵过看过100篇PPT教程文章。本文由@不二素鱼汤原创，未经授权请勿转载。
▼
《幻灯片设计学习手册（第一版）》
@不二素鱼汤
对于设计，姿势越简单朴素，实际上越美丽优雅，尽管最开始的时候非常难受。一份给初学者的学习指南，幻灯片学习将会是个相对漫长的过程，但是一个有方向的学习，不管成不成功，至少不会陷入迷茫。
本文展示分为图片版和文字版两部分展示：
▼
图片版
[文字版]
01 写在前面的话
学习设计要了解生活，设计离不开生活，生活相连着设计。幻灯片设计来源生活，入门门槛极低，非寻常印象里那种高尖端的艺术设计。非艺术家亦所能。
相当一部分设计学习者，从未经历系统美术教育，毫无规范的美学养成，甚至于还有人PC小白阶段。各位熟知的幻灯片设计师，粗略说来，99%都是非科班出身。与诸位一样，幻灯片可能是他们接触的第一种设计形式。
或由个人喜好驱动，或出于工作需要，一群非专业设计爱好者与幻灯片重度使用者，从零基础起步，自学排版动画，鼓捣设计软件。其中不乏优秀者，有的人成为设计网站的金牌店主，月入过万；有的变成后进学习者眼中的幻灯片大神，圈粉无数。
但是，更多的人学习研究幻灯片，可能仅仅是想：完成一个更专业的项目提案；搞定领导分派的日常任务；提高学校课程的趣味性；提升个人软实力。
而真正的设计师，只是想，力所能及地让这个世界上的丑陋更少些。
02 复杂的简单演示
（幻灯片设计基础简释）
提升幻灯片设计能力，平地起跳，怎么入门？
后面我会从个人成长经历出发，提供些小概念和建议，七分设计观三分方法论，希望对大家有所帮助。
(1) 第一啪，一个非专业演示设计尸怎样起步
首先你要有一台好的电脑，一台做动画卡机的电脑……大概率最后会被怒砸成一堆电子垃圾。
①软件与技术准备
所有所谓的“大神”都是从连软件都没安装的纯24k小白成长而来。对Powerpoint软件不要抱有任何畏难情绪，Powerpoint作为最简单易上手的设计软件，微软开发之初就是以普通PC使用者为受众，入门门槛很低，小白用三天足以摸透所有基础功能。
②提高审美
要相信设计审美这种东西没有优劣之别，但是存在客观的高低之分。没有好的审美即使技术再好也没有卵用，很大程度上审美素养提高了也会带动你设计技术的提升。
（如果不知道什么是好的设计，怎么可能做得出好的设计呢？）但是审美因人而异，无法细说，只能靠自己领悟，多看多想，用心感悟设计的美好。（平面设计范畴，仅站酷一个就够；PPT范畴，多看PPTSTORE、Envato Market、Creative Market 和演界的精品模板。）
判断审美提升的方法：建立一个文件夹专门收集喜欢的平面稿或者素材，长时间积累，过月或者几月之后再全面地浏览一遍，如果其中很大部分设计已经不再让你惊艳，那么恭喜你，你的审美又提升了level。循环操作，最后自然能达到顶级审美水准。
③不临摹不成仁
设计前期需要大量的模仿，有的人模仿是为了省时省工，新手模仿则是为了探索学习。通常情况下，大部分刚入门的设计人做图没有什么想法，由于设计美感认知上的有限，再加上设计理论学习本来就严重缺失，做出的效果不尽人意。
唯有适当的模仿学习，才能发现其中潜藏的设计规律。去各种网站找好看的设计作品。分析里面的元素，去网站找素材，把这张图临出来。临摹的时候，前期可以照着做，后期可以试着不看原稿默写。连续坚持一个月，绝对有提高。有关怎么模仿，可参考后面设计分析理论与案例。
④版式设计
版式设计不太好讲，靠悟性，建议大家每周至少临摹两张优秀的版式设计作品，自己去感受。推荐书目，《写给大家看的设计书》《版式设计原理》，推荐设计师，南征南，著有《设计师的设计日记》一书，大师在不久前不幸去世。
⑤配色设计
每天根据配色原理分析一副作品的配色，推荐书目《配色设计原理》，配色设计入门的不错的书。配色设计会随着设计生涯的延伸不断提升。不能一蹴而就。
⑥培养阅读习惯
大部分的设计类公众号都是三手甚至四手知识贩子，撰稿人的解构不一定是最适合学习者的知识模式。开卷有益。买书远比买课程有用得多。初学者入门，看完《演说之禅》和《演说之禅设计篇》就足够。
设计书分两类，一类是技术型，一类是理论/经验型。技术型的书快速读懂，知道基本意思，就可以马上动手练。理论/经验型的书，初学者因为经验还不丰富，看书的真实代入感很低，所以很多好书可能看的时候很兴奋，看完也就忘了，留不下有价值的思考和记忆。
(2) 第二啪，什么是好的幻灯片
幻灯片的制作，不外乎是素材+排版+配色+动画的适当组合。实际操刀的“演示设计师”扮演着一个最终组装者的角色。
项目制作与模板设计有所区别，模板追求设计独特与突出卖点，海量动画和繁杂排版是打造设计师个性化标签、提升销量的硬性要求。
实际幻灯片制作，最重要是要把自己想表达的东西直观呈献给观众，而不是通过PPT去炫技，动画再炫没有实质内容还是没有卵用。
理性来讲，好的幻灯片有几个要点：
a、内容逻辑严谨，条理清晰，能够很好的配合演讲者把内容表述清楚；
b、颜值跟场合或者具体情境匹配；
c、信息直观，比如排版精致独创，有图有表，起码能给人带舒适不压抑；
d、拒绝套用设计LOW逻辑乱的渣模板。
e、演示流畅，准确表达。
感性来说，15年创作的一个小作品有所涉及：《演示八论》
(3) 第三啪，不成熟的幻灯片小理论
①什么是幻灯片设计师
从概念上理解，通俗的“幻灯片设计师”指演示活动实际准备的执行者与任务承担者，更多地属于团队性的辅助角色。大型演讲里，演讲人与执行者在大概率上是分离的，执行者围绕演讲人提出的需求而工作。从职业任务看，
“幻灯片设计师”的任务是：a、有效传达信息 b、简洁而优雅的传达 c、通过视觉设计，制造愉悦的用户体验
从能力要求看，
“幻灯片设计师”对于设计方面能力的要求低于广告设计，高于文案编辑，介乎二者之间。现行的专业“幻灯片设计师”技能涉及且不止于幻灯片，与之相关的广告系设计技能，诸如策划整理、编辑排版、PS修图、视频、动画、简易CG特效等都有一定程度要求。当然有些情景下，可能也仅仅需要简单地排下版。从工作范围看，在实际演示场景可能运用到的，对于表达信息有益的内容的制作，在一定程度上都算是的演示设计者的工作范围。
②幻灯片的设计过程与特点
幻灯片设计的过程往往是“理解——分解——再构筑”，往往一个好的幻灯片并不局限于【多好看】，更多是在于【多合适】，这也是区分幻灯片设计师和画师的一个指标。
通过理解事物进而分解事物分析事物最终把自己想要的结果进行构筑，这是个科学的过程，并不是单纯的跟着感觉走。拍拍脑门就设计出来的概念模板稿实际上实用性不大
针对幻灯片独特的设计特点，其封面和内页的要求相去甚远，封面追求大气、符合情景、独特、有创意；内页讲究在统一风格的前提下以逻辑关系为主线进行的内容精简与整合。
在逻辑关系种类相对固定的背景下，逻辑的个性化展示形式即幻灯片之间的主要特征区别。展示形式越多实用性越高，这也是国外在售模板页数多在70+的原因。
③幻灯片的基本结构
通用三层结构：【背景层】 + 【图形层】 + 【信息层】
a、背景层
幻灯片背景层多使用摄影图片、纯色或者渐变。由三种背景又可以将幻灯片做细分为图片型、简约型和渐变型。
b、图形层
图形层的元素种类最多，来源广泛，所有的设计元素均可以作为这一层的组成成分，图形层也是幻灯片设计创作中设计师发挥空间最大的层级。可以是几何图形，可以是实物图形，可以是3D抽象图形也可以是绘画元素等。
c、信息层
信息层多数都是文字、变异文字或者特征图形元素。
当然，任何类型的层内容是没有限制的，一切元素都是信息，都是图形，也都可以作为背景。这个分层只是帮助我们对作品进行理解和有秩序地创作。将每种类型的层创作得专业且完善，然后很好地搭配组合起来，那就是一个优秀的作品。
例如背景层使用纯色，然后其他类型层相对较小，调整到合适的位置，这种组合方式就会形成留白的设计风格。列举层的组合方式又会展开很长的理论，时间有限不展开讨论。
03 简单的复杂设计
（创意进阶的几个方法）
（1）拓展软件树
幻灯片设计是的视觉设计的一种衍生分化，幻灯片设计师越往上提高就越接近真正意义上的视觉设计师，同理，视觉设计师所需掌握的设计软件也是高阶幻灯片设计师的必备。
主要工具：Photoshop cc 2015、Illustrator cc 2015辅助工具：After Effects cc 2015、Cinema 4D R17、Premiere Pro cc 2015
将以上软件应用到幻灯片设计中，每种软件不同的文件格式，对应着不同的幻灯片架构，诸如After Effects 的Movies+PPT、Photoshop的PNG+PPT、 Illustrator的Vector+PPT、Cinema 4D的3D+PPT。每种专业设计软件都有独特设计应用方向，多种软件的灵活混合运用可以使设计风格奇幻多变，避免幻灯片风格的千篇一律。
具体而言，相比之利用PPT让人抓狂动画逻辑和页面，AE的动画逻辑要更为直观和友好。After Effects cc 2015的粒子插件Plexus可以用来轻松创建3d粒子画面和动画，配合AE软件自身优越的调色系统，完成梦幻般的设计。
Cinema 4D R17的建模系统与材质能完成非常抽象的文字、元素和场景设计，再配合PPT本身的动画系统，可以很方便地完成很有逼格的设计。
这些更高一级软件学习将会是个相对漫长的过程，但是一个有方向的学习，不管成不成功，至少不会迷茫。不是么。
（2）借鉴作品的元素分析与逻辑思考
没有经验闭门造车的瞎想耽误时间不说，很可能最后的创意也很糟糕。参考同类型产品别人的设计，找到思路和灵感，相较之下是更为有效的设计逻辑。
这种借鉴异于初学者的描摹求形不求神，借鉴本身追求整个设计思路的开阔，参考物只作为设计的参考点而不是参考面。
这要求借鉴时，对参考作品的素材、排版、配色和动画各项特点分别研究，分析每一个元素的层级与画面所处位置，思考创作技法、模式、页面设计逻辑。听起来有些虚无，但是实际去做自然有所得，经验往往是在不断地实践累积中获取。
至于灵感，这东西平时多观察去发现那些触动你内心的一切事物，把这些都收藏记录下来，这就相当于一个灵感库了。
（3）不要迷信教程和所谓的大神
与成长一般，每个人的设计历程在时间流和逻辑线上都是独一无二的。幼儿时期，听长辈话，是为了学习生存；少年时期，懵懂却最容易满足；青年时期，儿女要慢慢脱离父母怀抱走出去闯江湖。
人生由你自己决定，你的设计也由你自己决定。被父母栓住的儿女就像被教程困住的学习者，有一定基础之后，需要抛弃教程。过于依赖教程而少了思辨的过程，这是极为不好的。
学习过程是学会分析设计的前因后果，自行推导方法论，这样才可以消化理论和案例。依样画葫芦只能有限地提高软件技术，要提升软件创作能力还是得长期进行原创设计。
更何况很多所谓的“大神”，往往是一瓶不响，半瓶晃荡，不过学习设计三两月，就好为人师，文章教程满天飞，但是看作品非常地“一般”，误人子弟，也不过如此。